近景sketch表演再燃喜剧魂，为何说第五季《跨界喜剧王》实现了真创新？

从本次北京台春晚可见，语言类节目方面相较于其他卫视平台，确实广受好评，一定程度上也为北京卫视内容的高质量输出奠定基础。相对于同期其他类型的喜剧节目，《跨界喜剧王》第五季摸索出了一条年轻人易于接受的、摒弃老形式的全新喜剧样态，在当下喜剧综艺“大饱和”时代下寻找到一条新路。

来源：传媒内参—广电头条

文/JY

伴随中国经济的发展以及国民收入水平的提高，全民精神娱乐有了更多样化的追求。喜剧类节目作为文娱产业刚需，近年来经历行业井喷、创新低谷以及沉淀重生之后，走向精耕细作的道路。

作为北京卫视“跨界”王牌系列中的喜剧类综艺，《跨界喜剧王》如今走到第五季，在综N代受挫的例子屡见不鲜的大背景之下，不仅开播后在豆瓣平台斩获7.3分，亦引发不少话题发酵，网友不仅对节目深度链接社会热点表示赞誉，还将近景sketch表演的新设计予以肯定，纷纷为节目点赞。

诚然，从本次北京台春晚可见，语言类节目方面相较于其他卫视平台，确实广受好评，一定程度上也为北京卫视内容的高质量输出奠定基础。相对于同期其他类型的喜剧节目，《跨界喜剧王》第五季摸索出了一条年轻人易于接受的、摒弃老形式的全新喜剧样态，在当下喜剧综艺“大饱和”时代下寻找到一条新路。

链接社会热点呈现新喜剧样态

带给观众太多意料之外的惊喜

为何喜剧类节目常有“老态”？为何演员的包袱与观众的笑点总对不上？

早前，喜剧节目市场在经历素人选拔、组队竞技等节目模式之后，原创喜剧节目逐渐走向同质化。一方是固有节目套路的“伪创新”，一方是观众对喜剧作品的要求越来越高，“真实好笑不尴尬”这一喜剧作品的核心要求竟成为了诸多创作者最大的瓶颈。

想要探寻“笑点”的奥秘，说难也不难。令人发笑这件事虽然听上去十分主观，但作品内容离观众的生活越近，越容易引发情感共情，从而收获良好的效果。

第五季《跨界喜剧王》中，杨坤结合过去一年自己的亲身经历，将明星直播带货现象搬上喜剧舞台，面对五花八门的直播套路，杨坤在镜头前数次想与观众交心聊天却被打断，干了一杯又一杯普洱茶，将艺人真实无奈的一面呈现给观众。

最新一期节目中，说唱歌手艾福杰尼颠覆形象“秃头上阵”，用作品《英年早秃》成功收获了观众的笑声与赞誉。如今年轻人因熬夜和压力大等原因，倍受脱发问题困扰，“年轻人秃头”也常常成为社交网络的热点话题。艾福杰尼用充满喜感的演绎诠释出了当代年轻人的焦虑！

《跨界喜剧王》紧密关注社会热点，当晚话题#如何看待年轻人秃头问题# 在微博平台迅速引发讨论，登上热议话题第三名，促成节目进一步出圈。

作为北京卫视头部喜剧类节目《跨界喜剧王》，走到第五季的它已不单单只是“跨界”系列的主要组成部分，节目用大量接地气的故事，成功链接当下年轻人的情感共鸣，紧密关注当下热点为喜剧市场带来全新的节目样态，使喜剧重新与时代审美站上同一起跑线。

相比较其他类型作品，喜剧的创作是最难的。市面上的喜剧类综艺节目层出不穷，大多在喜剧的固有层面上都想有所突破，但在表演和创作上都面临着易过、易不及的困境，没能找到受广泛大众喜爱的表演内容样态。《跨界喜剧王》第五季在不断打磨、重组后，找到了一条让年轻人接受的、在电视屏幕与网络端能够成立的新喜剧样态，打破了以往传统的喜剧风格，为观众带来不少意料之外的惊喜。

新模式诠释跨界重生

近景sketch表演赋予喜剧灵魂

“今天我们这个小品，能在短短两个小时里排成这样，没有纰漏顺下来已经非常不错”。这是杨坤在《坤字辈》完成表演后，内心最直接的感触。作品中的他直面网络流言，借此机会调侃了当年自己评论天王刘德华唱功的话题，一边辟谣一边自黑，还再次提起了“惊雷梗”，收获满场好评。

细心的观众不难发现，《跨界喜剧王》第五季绝不只是比拼跨界喜剧表演者的业务能力，而是对台下排练、台上呈现到作品复盘的过程进行了完整的呈现。因为节目体量摆在那里，留给各位的创作及表演时间确实有限，他们不仅要在短时间内和搭档磨合剧本，更要面临全新的近景表演舞台，与观众近距离面对面，每个人的情绪变化会被全程记录甚至放大，压力可想而知。

其实在国内，近景sketch的概念并没有被广泛应用，该模式把观众与舞台连成一个整体，对于表演者的台词功底、临场发挥能力以及作品节奏的掌控要求非常高。但对于观众来说，如此机会十分珍贵，其打造出的沉浸live式的观看体验往往能营造出身临其境的感受。目前来看，《跨界喜剧王》第五季算是国内近景sketch品类的引领和初创，打响了该模式在国内的第一枪。

对于《跨界喜剧王》来说，拉票环节已经成为了一个标志性项目。第五季节目也因为舞台设计的变化，从原先的“台上台下互动”直接变成“面对面”互动。

节目第三期晋级赛正式打响，各位跨界喜剧表演者现场为了拉票可谓使尽浑身解数。唐一菲不仅霸气扬言请客宵夜，还表示要发红包；艾福杰尼直接抛出演唱会VIP门票的诱惑；所谓“吃人嘴短”，董又霖亲手包好烤鸭端盘子送到观众面前；杨坤拿起话筒开始与观众聊天，坦言每位跨界喜剧人都非常不易，颇有大将风范。

不得不说，缩小版的近景剧场让观众与舞台更近的同时与演员的心也更近了。《跨界喜剧王》第五季真实、接地气的作品内容搭借高互动、高沉浸的近景舞台设计，赋予了喜剧真正的灵魂。

全方位年轻态打造与时代同频

北京卫视平台聚集效应显现

目前来看，第五季《跨界喜剧王》已更新三期节目，整体调性趋于年轻化，大到作品情感、舞美风格与嘉宾选择，小到主持人服装都非常对年轻品牌客户与观众的胃口，迸发出一种全新的生命力。

此外，喜剧综艺除了有趣好笑之外，它还需要承担一些社会责任和价值引领的作用。

作品《解约新说唱》中艾福杰尼陷入解约风波，和老板展开激情battle，促进说唱文化进一步出圈；唐一菲在《离婚危鸡》中扮演嘴硬心软的妻子，加餐打卡记录背后是浓浓的爱与付出，笑中带泪传达出婚姻和爱情里最美的部分；借着表演小品《坤字辈》，杨坤回应了当年评价刘德华事件，暗嘲断章取义的社会现象，呼吁大家尝试多理解、更客观的面对他人；董又霖在第二期作品《偶像一家人》中变身80+偶像，直面自己“没作品”等标签，敢于将黑点融入作品中，传递出满满勇气与正能量。《跨界喜剧王》第五季不是流于表面的逗大家开怀一笑，而是在审美与时代同频之外，尝试在精神层面映照时代情感。

《跨界喜剧王》第五季的“雄心”远不止延续综N代热度，做一档口碑还不错的喜剧综艺这么简单。无论是作品情感还是呈现方式都在极力摆脱过往喜剧节目的固有套路，用创新精神和积极落地的价值观引领喜剧综艺实现进阶跨越。

从行业角度来看，节目所开启的全新喜剧呈现法则，比较《欢乐喜剧人》等相对传统的遵循跨界艺人模式，进行相声、小品、二人转的“三部曲”训练，可谓先行一步。这与北京卫视常年专注于语言类节目创新的精神密不可分，平台聚集效应显现。目前市面上大部分喜剧节目都没有脱离小品，而《跨界喜剧王》此次完全摒弃了小品形式，随着后期节目卡司更大，内容不断深耕，诸多新喜剧样态十分令人期待。

相信《跨界喜剧王》第五季带给观众的惊喜不止如此，玩转跨界舞台也不仅是形式上的单独创新，深耕内容的喜剧节目，永远都不会太差。后续节目中，跨界喜剧表演者谁将继续晋级？他们还将带来哪些惊喜？让我们拭目以待！