一场疯狂的音乐实验，《中国潮音》在碰撞与融合中探索中国音乐之美

导读：《中国潮音》是一档集结41路顶尖大神与世外高手的品质音综，用一场近乎疯狂的音乐实验，去探索多元音乐的融合与蜕变。主编温静专访《中国潮音》总导演王晨辰，希望通过节目将中国元素与潮流音乐进行有机结合的方式，共同去探索“中国潮音”的表达边界。

来源：CMNC—广电头条

文/温静 安哲

“和朴树的《生如夏花》相比，她们的音乐中多了一种神秘的氛围感。”“笛子的声音在我脑袋里转了好几圈，这就是为音乐注入灵魂的感觉么？”……

是什么样的音乐，让观众纷纷为其打上“高级”的标签，成为时下年轻人都喜欢的“潮音”？在国潮日渐兴起的当下，在这个多类型音乐“百花齐放”的时代里，究竟怎样的音乐才能融合传统与潮流，以抵达音乐领域的文化自信？于近期播出的《中国潮音》，尝试着为上述问题给出答案。而这档集结41路顶尖大神与世外高手的品质音综，用一场近乎疯狂的音乐实验，去探索多元音乐的融合与蜕变。主编温静专访《中国潮音》总导演王晨辰，希望通过节目将中国元素与潮流音乐进行有机结合的方式，共同去探索“中国潮音”的表达边界。

一场41路音乐人的疯狂实验

呈现“潮音”的多种表达形式

《中国潮音》是一档由酷狗音乐、优酷联合出品的国潮音乐竞演真人秀，由大张伟、毛不易、薛之谦、张靓颖、张亚东担任“乐府令”，集结全球华人音乐中各圈层、各领域的顶尖音乐人，以“国潮”为题，融合电子、国风、流行、民谣、民乐、说唱、摇滚、戏曲等元素，用创新的舞台竞演方式，展现出“中国潮音”独特的魅力，表达出当下年轻人的音乐态度与文化自信。

在第一期节目中，“乐府令”给出了第一场挑战的音乐主题，如张亚东的“过去未来”，他认为音乐可以突破时间、延展时间，可以打通过去与未来；毛不易的“凡间”主题宽泛，他希望能够听到更多落地的、容易传播的真诚感情与真诚作品；大张伟则希望借助“满怀可爱”的主题让音乐能够表达出真正快乐的力量。

41组不同类型的音乐人根据这些主题自由选择、自由组队，依次展现自己的国潮融合作品。在乐玲珑与潘虹带来的《生如夏花》中，有笛音与打击乐精心营造出的氛围感，有歌声打破时空重新唱响的生命力，人声与器乐二者不会互相压制，反而让充满古风韵味的乐器与时下的流行歌曲得到了巧妙的融合；还有Anti-General与一丝丝叶的大胆突破，他们将充满现代感的电子音乐与传统古筝相结合，二者看似毫无关联，却能在同一方舞台上合奏出充满中国风情的《彝族舞曲》，他们让现代与传统得到了最好的融合；还有裁缝铺和唐伯虎的《新梅花三弄》，DC得体组合和凌西的《浮躁》，都是一场不同音乐之间相互融合、相互包裹之下的对于经典的重新诠释。

由此可见，《中国潮音》是一个充满实验性的舞台，它从简单的乐器、人声融合，到故事、风格的呈现，再到情怀、记忆的寄托，不断为每一种融合寻找解决方案，它想为“中国潮音”寻找最佳的配制方法，让中国传统音乐变得“看得见、听得着”。在实验中，为中国人找到一条属于自己的音乐道路，将世界上任何一种音乐融入我们的国潮，让更宽泛、更有包容性的舞台激发音乐的活力，这是《中国潮音》想要去做的。

在实验中寻找“中国潮音”的边界

用“东魂西技”唤醒对中国音乐的热爱

《中国潮音》是一种全新的尝试。“我之前做了5季《蒙面唱将猜猜猜》，它更看重的是明星的合唱，注重的是音乐上的疑惑性与背后的故事性，会更轻松些。但《中国潮音》是硬碰硬的音乐理念，做这个节目会让我有种，以前我把音乐想得简单了的感觉。”总导演王晨辰在谈到《中国潮音》的制作过程时，如是说道。“之前的节目是跟着明星走，但这次在挑选音乐人的时候，我们希望他们身上有一种非常独特的特质，就是他们对中国传统音乐，或者对具有中国元素的音乐有自己想法和坚持的人。”《中国潮音》音乐总监谭伊哲用“东魂西技”来表述他们对于国潮的理解，“我们希望在这些选手的音乐中能找到东方的魂，同时也有西方的技术，毕竟对于我们这代人来讲，对传统音乐的理解是有断层的，我们希望用年轻人的音乐理念让大家去接受它，唤醒大家对中国音乐的了解与感动。”王晨辰说。

“到底什么样的音乐才能够被大家定义为‘中国潮音’？大家用各种各样的方式去融合音乐，包括用音乐人自己的先进理念，让他们自己去创造，所以我说这是一档具有实验性的节目，我们也是在碰撞中去寻找。”但这是很难做到的。“首先选曲就很难，这些音乐人是有自己的想法与坚持的，而且你还要去做融合，比如让笛子、唢呐与电音、vocal做融合，这是非常有挑战性的。就像乐玲珑和潘虹这一组，传统乐器和打击乐作为国潮的代表，绝对不能沦为伴奏，那么为了与人声保持平衡，潘虹就对自己的唱法做了调整，最后才能呈现出那种振奋、震撼的感觉，让观众叫好。还有裁缝铺乐队，他们的音乐作品从来都是没有vocal的，顶多就是‘嘿哈呦’几个字，也是在节目中第一次尝试着与唐伯虎结合。”

这里面不仅有音乐理念上的碰撞，也有大家对于某些事情或态度的看法，更是新老文化理念上的碰撞，“其实包括音乐人和我们，大家都是在实验，把自己的理念和想法拿出来，让观众们评判一下。为的就是，有几种音乐作品能恰好勾动大家的DNA，能感受到中国音乐的美好。”

让大众主动发掘文化自信之美

不断探索引领20年代的潮流音乐

“太牛了！这节目里全是神仙！这才是时下歌手应该有的样子。”“太震撼了！有的乐器我是第一次见，但我就是觉得它能代表中国音乐。”在节目播出后，这是观众们的普遍感受，“我觉得每个时代都能找出领军人物与先锋人物，他们的音乐作品是具有代表性的。所以，我们也想通过这个节目探讨一下20年代，我们应该由什么样的音乐来引领。随着中国的崛起，包括文化上的复兴与自信，可能我们不需要再跟随市场上那些流行的东西，我们也可以自己摸索出，让我们自己为之骄傲的所谓‘潮流音乐’，先让我们自己人内心认同，再去让国外市场了解。”王晨辰认为，“我们并非强迫观众接受‘传统的就是最好的’，我不想做一个‘喊口号’似的节目，而是让大家通过音乐人的创作，发现并发掘出我们的文化自信。”

“我们想让《中国潮音》的气质与其他节目不一样，想让观众看到这些可爱的音乐人非常专业、非常有想法，他们能碰撞出很多很好的东西，包括他们的生活状态是什么样，那些较真的音乐、那些音乐老炮儿、那些有先进思想的音乐都是什么样。”

王晨辰用“诗人”来形容这些音乐人，“他们每个人的气质都不太一样，有些很青春洋溢，有些就很执拗，唱民谣的人是一个特性，玩电音的人又是另一个样子，还有喜欢国风的人，他们平时休息就在那里喝茶、点香。还有一些民族一点儿的音乐人，我记得是中秋的时候，我去酒店找他们谈才艺，结果他们不在房间里，都在酒店的房顶上祭拜月亮，还保留这种传统习俗。”在王晨辰看来，这就是一种文化自信，“我们希望大家能够看到我们自信的点。”

“我们想要通过音乐来引导大家理解传统文化和传统音乐，从叙事模式上，我们更突出作品的表达，通过作品的融合和碰撞，让大家对国潮音乐先建立起自己的论调和喜好，然后和音乐人、乐府令一起摸索国潮音乐的道路。国潮，潮又是什么呢？得有人追随，那才是潮，你不能自己在那里孤芳自赏，在音乐类型上更丰富一下，这样更有探讨性和实验性。”《中国潮音》改编的歌曲并不是小众的，也没有在做原创，而是希望让一些文化、一些音乐能够向下沉，让更多年轻人喜欢这些音乐，记住这些音乐，包括音乐所表达的意思和承载的历史感，“得让下面的年轻人知道，让他们去再创造，整个音乐市场才会更好。”

通过整合双方在音乐曲库、内容策划与演艺资源等方面的优势，优酷与酷狗联合打造的《中国潮音》，不仅明确打出“中国潮音，应声崛起”的亮眼招牌，选择了“国潮”这个与众不同的主题，并融合了竞演和真人秀等节目形式，以此为节目争取最大公约数的观众，并紧紧地拥抱着那些热爱国潮的圈层群体。近年来，中国传统文化逐渐走入大众视野，并被越来越多的人喜爱，酷狗与优酷也通过音乐直播、国风音乐的方式，助力传统文化的传承与创新传播。这一次，以国潮音综探索一条新的文化推介途径，值得期待！每周五中午12点，锁定优酷，上酷狗听中国潮音，聆听当代青年的“中国潮音”。

采访者：《传媒内参——主编温静》

受访者：《中国潮音》总导演王晨辰

我们要做的音乐，就是从我们的根基里来的东西

主编温静：您是如何定义“国潮”的呢？

《中国潮音》总导演王晨辰：“东魂西技”是我们音乐总监谭伊哲对这个节目的理解，我觉得很到位。我们希望每个音乐作品都能找到东方的魂，同时运用西方的技术。

主编温静：中国元素或者东方元素很有力量，您觉得它会不会成为一种世界语言呢？

《中国潮音》总导演王晨辰：什么样的音乐被大家说成是“中国潮音”？我觉得这是节目的意义，用各种各样的方式融合中国音乐，去创造音乐。这是一档很有实验性的节目，我们也是在碰撞中去寻找。张亚东老师说了一句话特别对，中国传统音乐就是一个勾动了你DNA的音乐。因为你是中国人，你有中国魂，这个音乐就是能影响你、撩动你，这就是我们的根。做这个节目，我也认同大张伟老师的一个发言，我们所做的音乐，更多的就是从我们的根基里来的音乐。我不想去喊口号，跟大家说“这种好，我们就应该自信”，而是希望大家自己能够发掘我们文化自信的点。包括谭盾老师复刻了很多敦煌壁画上拿下来的中国传统乐器，到时候我们也会有一个赛道请他，把这些乐器带到舞台上来，可以期待一下。