对话《月里青山淡如画》总制片人李峥：每次创新都是历练

主编温静导读：近日，传媒内参对《月里青山淡如画》总制片人李峥进行了深入对话，真诚坦率的他，向我们表达了这部作品创作经历和过程。该剧是完美世界影视李峥工作室写实主义青春“挚爱四部曲”系列剧的第三部“爱的修复”篇，李峥把每一次创作都看作挑战和历练，这份谦逊与思辨，让我们看到了当下内容创作者的赤诚。

来源：CMNC—主编温静

文/JY

近年来，传统文化频频出圈，国风、国潮、国韵文化的盛行深得越来越多年轻人的追捧，这一方面是历史与文化自信的表现，另一方面也意味着国产文娱内容的创作更注重人文内涵、精神价值的表达。

12月以来，剧集市场上线一批新作迎来本年度最后一轮“角逐”，其中，国潮都市爱情剧《月里青山淡如画》作为首部聚焦女性文物修复为题材的作品，展现出清淡雅致的画风与轻喜特质，让观众找到了久违的轻松追剧观感与浓厚文化氛围。

近日，传媒内参对该剧总制片人李峥进行了深入对话，真诚坦率的他，向我们表达了这部作品创作经历和过程。《月里青山淡如画》是完美世界影视李峥工作室写实主义青春“挚爱四部曲”系列剧的第三部“爱的修复”篇，李峥把每一次创作都看作挑战和历练，这份谦逊与思辨，让我们看到了当下内容创作者的赤诚。

师徒爱情轻喜式新解

“胶囊效应”使文物修复举重若轻

“后人对前人的记忆就是历史。家法坏，谱牌尚有遗风，谱牌坏，人身不知来处。”《月里青山淡如画》的故事开篇，是文物修复师秦致远免费在祠堂帮村民修复族谱，极致与专业态度尽显。另一边，是古灵精怪的女主秋媛一心想学文物修复，正得意于人生第一次“带薪逛街”，因复刻一张“九桃图”的机缘，完成了与男主的第一次邂逅。

活泼有趣与深沉厚重，是他们二人之间的性格对比，也是整部作品的风格暗喻。文物修复题材与青春爱情的融合，显然颇具新意，但操作难度同样可想而知，谈到制作这部作品的初衷，该剧总制片人李峥回忆起以前与欧美友人交流的经历，谈起亚洲文化通常提起的都是日韩等国家，会令他们印象深刻。于是一直想要找一个机会，做一个作品，能够把来自于中国的匠人匠心、中华精致美学展现出来。

带着这份最原始的冲动与赤子之心，直到主创团队遇到了一部叫做《文物修复师》的小说，才促成了这个项目的落地。

聚焦中国文物修复，讲述师徒恋故事，如何将这一偏小众的题材用年轻人喜欢的方式呈现出来成为关键点。很明显，《月里青山淡如画》十分讨巧地选择了轻喜这一外壳，于是我们在剧集中看到了，“人穷志坚”与“OMG”的搞笑梗、情敌打架秒变男子双人扭秧歌现场，以及秦致远明明吃醋却口是心非说大家吃笋“残忍”等名场面。

在此次对话中，总制片人李峥提到工作室一直在强调一种“胶囊效应”，并笑称它像“胶囊”一样，寻求一种滋养精神效果。具体来说可以解释为：胶囊里面是那些滋养的养分内容，胶囊壳子更多的是体现出它如何面对市场的样态。一个作品的呈现，正如“良药未必要苦口”， 因为观感层面如果“苦口”，就意味着失败了。

很长一段时间里，围绕爱情讲述的作品都是观众最喜闻乐见的类型。然而伴随都市爱情剧的发展与更迭，只有甜蜜与笑声显然是不够的，独特的取材角度与真实感才是激发观众共情的钥匙。用总制片人李峥的话形容便是：“对中国的影视工作者来说，这个行业除了关心市场和商业之外，还得坚持点什么东西”。

这些专业化的坚持，一方面耗费了主创团队的大量精力，增加了不少拍摄成本，甚至是略显“吃力不讨好”的，但对于一部作品来说，诸多的细节努力怎么可能被浪费。由此，秋媛打蚊子后脸上出现的蚊子包、芙蓉酥与梅子水的微妙搭配，提及作品《秋灯丛话》经典套路也要备注作者名与朝代，以及片尾黑白色调的文物修复相关知识科普等均被观众津津乐道。

青春故事雅致化

江南极致美学的尝新

“月里青山淡如画，露中黄叶飒然秋。”晚唐时期的诗人吴融住于高楼之上，某一个晚上或心绪难安，于是凭栏而生百念，写下了这样两句诗。千百年后，我们因《月里青山淡如画》的故事，再一次打开了中国江南文化的一扇窗。

要说到这部作品的名字，总制片人李峥也显得饶有兴致：“文物修复也有一个‘望’‘闻’‘问’‘切’的学问，其中一个专业术语叫‘望气’，就是我看着一幅画，我在‘望’它‘气’，有时候是‘看山是山’，即第一次看一个古画里有一个山，它好像是一个山。第二轮叫‘看山不是山’，就好像飘飘远远的不是山，到最后‘看山还是山’。它是说我们对文物审美的三种境界，也是一种古文化国学里面的魂魄。”

如今，我们喜闻乐见于年轻人穿着传统服饰走在大街小巷，善用中式文化促成国潮发展，我们也常常讨论传统文化的传承与创新。先有了体味与欣赏，才可以谈传承，这之间的距离便需要一些如《月里青山淡如画》一类的作品来做承接。

那么，要打动年轻人，便要从年轻人感兴趣的内容出发。“我们会发觉，国内有这么多剧组，每年上线大量影视作品，但市场反馈之外，在‘甜虐撩’之外，需要有人持续向前探索更远的边界，因为我们做的既是娱乐产业，也是文化事业，其价值意义不言而喻。”总制片人李峥补充道。

宜古宜今的苏州，人文气息浓厚，是《月里青山淡如画》“落地”的地方，它的皇家园林气节与唯美江南风采，最能呈现传统文化的包容感。在这一点上，为了更好的将景致融于故事表达，主创团队也做了不少努力。

例如，剧中秦致远的聿心斋，其实是在8个不一样的地方详细对比后挑选出来的；造纸坊的选址是各路寻找后，最后在无锡影视城边的一块森林干脆直接做了一个造纸坊；重新搭建设计了一个世外桃源的小院子。可以想象，在古镇的拍摄肯定是困难重重的，在旅游风景区要尽力避开游客，同样需要克服不少问题。

李峥介绍，为了保障文物修复题材的专业性，在整部作品拍摄之前，演员张超、李庚希都经历了长达1个月的训练，从早上起来8点到下午6点，每天专门去学习修复课程。主创团队请到了来自故宫博物院与苏州南派的修复顾问范老师、易老师等，老师们专门从北京飞到苏州在剧作的拍摄中帮忙把关，包括剧组用到的所有雕刻、修复的工具等都是真品。

文物修复、江南景致、师徒恋爱、轻喜外壳，当我们回看这部作品的特质，将其关键词进行排练组合，便会认可《月里青山淡如画》的新颖与融合感。从外来看，它的元素是有些割裂的，但在内里基底审视，它的情感内核又是紧密勾连的，甚至从某种程度上来说，秦致远与秋媛两人，对传统文化的关注与职业理想的坚持正是当下年轻人感兴趣的，而那一份因为共同的热爱、彼此天赋及匠人匠心的认可而渐渐产生的爱情，也是每个人内心渴望的。将传统文化的表达青春化，将青春故事的表达雅致化，无疑是创新有趣的，也是大胆且值得认可的。

一腔赤诚与几分孤勇

谦逊奋进方能行得长远

影视文艺作为文化传播的载体，理应承担起弘扬中国传统文化的重任，《月里青山淡如画》的故事落地便是一次很好的践行。在本次采访中，总制片人李峥强调最多的，便是作品不够完美、还在学习思考，团队也在总结经验，用他的话来说叫做“有苦痛才有成长”。

诚然，早在2018年夏天，一部曾在豆瓣平台创下8.3高分的《忽而今夏》，拉开了“写实主义青春”的帷幕，也使得李峥工作室被行业所熟知，而后2020上半年圈层爆款作品《全世界最好的你》，主打爱的“守护”，再一次拉高了这一故事类型的热度。

这一次，《月里青山淡如画》便是这一系列的第三部作品。从“距离”“守护”到“修复”，再到目前正在筹备中的《千屿千寻》，从理念到实操，是步步进阶的。值得一提的是，从《忽而今夏》开始，一些轻松幽默的特质便被突显出来，这种达观的生活态度，无论是爱情中还是现实生活层面，都在传递着乐观积极向上的东西给予观众。这些项目中的共有基因使青春爱情故事被赋予了更多的情感内核与思辨性，这也是爱情故事本该具有的价值。

更为称道的是，该工作团队的另外一个重要方向是现实主义励志片的打造，相比较偶像剧来说，它更现实、更直接、也更烟火。目前正在筹备中的项目，是由郭京飞、任敏领衔主演，王源特邀主演的青春励志人生剧《灿烂！灿烂！》，以青春发力尝试将影响力扩展到中青年层面，因为故事里不只有年轻的群像展现，还涉及了六个不一样的原生家庭。

另一赛道则是更具创新意义的，例如奇幻悬疑爱情剧《情敌》等，都十分值得期待。在总制片人李峥看来，自己的团队特质，有一股比较特殊的“死较真”的劲儿：“我们做的所有题材，无论是‘挚爱四部曲’也好，还是我们后面开发的新题材也好，哪怕在市场方面有风险，也希望能做一些新的尝试和探索。但在初心与战略上，是不能走错方向的。我们要坚持传递出的作品是有温度的、有养分的、有力量的，对大家的生活是有正面意义的”。

目前，《月里青山淡如画》正在优酷平台热播，文物修复的故事还在继续，有关“爱的修复”及青春故事的思考，也还有更多的空间。每一次题材与故事的升级，是挑战也是责任，但机遇往往就在其中，下一次创新破题，期待李峥工作室的“真诚”二字，还是必杀技。