《奇妙之城》的创新背后，是优酷纪录片年轻态的价值释放

当前，纪录片观众群正在呈现年轻化趋势。如何吸引更多年轻人，以创新化手段不断探索年轻受众乐于接受的主题、语态与传播方式，正在成为纪录片创作者与平台最为关注的又一核心问题。

随着1月5日国内首档洋葱体城市纪实探索节目《奇妙之城》上线优酷，节目因其采用明星、导演双视角，像剥洋葱般深入解锁城市文化每一层肌理的叙事方式，显然对观众产生了足够的吸引力。

截至目前，纪录片《奇妙之城》上线3期，豆瓣评分8.8，微博主话题#奇妙之城#阅读量超过9亿，相关话题阅读量超过25亿，其中重庆篇相关话题阅读总量超过10亿，相关视频不断上榜微博视频热榜和抖音热榜，也沉浸式地让观众感受到城市背后的年轻势力和人文温度。在业内不断探索如何让纪录片更为年轻化的当下，《奇妙之城》的到来似乎有着一种恰逢其时的默契感。

由市场自发而来的这一份高度认可，也让我们萌生了进一步探究这档节目及播出平台背后故事的好奇心。通过与阿里文娱优酷纪录片中心总监张伟和优酷纪录片制片人张清的对话，展现在我们面前的不仅是一个独属于优酷平台的关于纪录片年轻态的有趣故事，更暗含着对纪录片这一创作形式的深入理解以及因其而来的发展战略。这样的结果不仅是我们想要的，对整个行业乃至纪录片的创作与创新而言，同样颇具价值与意义。

从视角到表达语态

《奇妙之城》刷新纪录片新观感

城市，或许是观察中国社会最深切，也最接地气的视角之一。不同于大多数城市纪录片仅聚焦城市本身发展的惯常拍摄手法，《奇妙之城》以“因为一个人爱上一个城”为slogan，模式定位为真人秀，内容聚焦明星回到城市，观察并讲述人与城市的羁绊，也让作品自诞生之初就已凝结了与众不同的情感和能量。

在张伟看来，这一切都是水到渠成的结果。“我们对于传统定义的边界是越来越打破的，节目里会融合很多纪实的元素，纪实里面也会适当融合综艺或者是娱乐的元素，最终是需要让内容更好看，更有趣。”

从总体上看，《奇妙之城》借助不同类型的“故乡人”来尝试创作上的主题并置、多维叙事，并因其主角与故事的年轻化特征，形成了更为紧凑、明快的观感。但这并不意味着内容的内涵也停留在年轻化的表现形式上。“我们希望观众看到城市美食、美景、方言、性格背后的人的深层次的精神。”尤其是针对如何挖掘人与城市的关系问题，张伟也有自己的理解和认知：“人是这个城市里面最重要的一个元素，因为人的存在才构成了城市的魅力，因为有了人才给这个城市注入了灵魂。所以说世界上有趣的灵魂都在《奇妙之城》。”

在节目中，周深、吴磊、肖战、白宇、许魏洲、王晓晨6位艺人用全新视角和形式深入全国6座城市，通过探寻城市中生活者的日常状态，加之明星在深度体验中的直观感受来展现不同城市的奇妙之处，呈现出更为真实的情绪和更具沉浸感的聆听效果。

其中，贵阳篇用镜头记录了当地人丰厚的人物魅力。不论是守着农场、按自己节奏过日子的杨一焱，还是热爱旅行、向往自由、努力让故乡变得更有趣的贝姨……这些看似平凡的人物，却有着属于他们的不平凡的故事。奋斗路上中的摇摆和欣喜，生活途中的收获与确幸，被节目自然而然的娓娓道来，在引人共鸣的同时，也为节目凭添了一丝丝人生思考的味道。

值得一提的是，节目将镜头更多聚焦于年轻人的面孔，选择的也是年轻人熟悉的生活题材。即使只是看过其中的一集内容，相信大部分观众也能敏锐察觉到，作品在厚重题材下蕴含的情怀与活力。当目光聚集于当下城市生活的种种现实，那些平凡人在面对复杂生活时的不同姿态，不仅展现出了一座城市的外在形态，也勾勒出独属于这座城市的文化内核，在浓浓的人文关怀氛围下，打造出的是更具纪录片质感的新叙事、新语境。

明星素人交叉上演本真生活

推进纪录片年轻态探索

作为一部邀请明星嘉宾参与创作的纪录片，《奇妙之城》的每期故事都会在明星入场的牵引下开始，观众随之进入一段趣味丰富的旅行，让更多人爱上纪录片，并以此更为充分地发挥作品的价值诉求，可谓是一个颇为新鲜的模式探索。一方面可以更好地为大众视野之外的这片领域聚光，同时也给纪录片的未来发展注入了全新的灵感来源。

实际上，借助流量明星的号召力吸引更多年轻观众观看、参与到纪录片的观赏与推广当中，这一操作方式并非《奇妙之城》首创。但说到如何处理好流量明星与纪录片主题之间的关系，让明星的流量与势能充分转化为年轻受众爱上纪录片的内在驱动力，进而产生相互成就的更佳效果，优酷的做法无疑为整个行业带来了一些新的启发。

真人秀类节目对流量明星的挖掘以及对事件背后的真实呈现，是十分有限的。观众想看到更多更为深入的真实故事，也往往是一部作品难以全部承载的客观难题。《奇妙之城》以明星为主人公输出人文内容，则很好地兼顾了年轻化与真实的需求，打通年轻人与文化的沟通壁垒。

可以看到，节目中周深、肖战、吴磊都是以归乡人或者是探访人的身份来到城市，无论是周深回到母校，在学弟学妹们的身上看到自己少年时的影子，还是肖战回忆乘坐重庆三号线地铁、和街坊乡邻唠家常的景象，亦或是吴磊穿梭在厦门街巷，感受城市与自然的脉搏，观众都可以在明星们的回忆和现实交错中，发现褪去明星光环的归乡人，对故乡的留恋以及家乡带给自己的养分。正如张清所言：“观众会发现更多不一样的体感和内容，带给观众一个更奇妙的输出。”

当然，拥抱流量并不等同于向流量低头，流量明星的加入为纪录片注入了活力，但他们与普通人并不是割裂开的。在张伟看来“明星和素人是有联系的，他们有相同点也有不同点，这样就有了思想碰撞、话语碰撞和戏剧效果。”

为达成这一果效，《奇妙之城》做出两个维度的努力，一方面把明星拉低，使之褪去光环成为一个普通人，另一方面挖掘普通人不平凡的一面，并结合美食、手艺、环境、地貌、民俗等城市特色，立体地体现城市的魅力。如此模式和内容呈现，以差异化叙事方式在主人公身上建构起足够观众投射的情感空间，不仅拓展了纪录片的表达空间，也将以充沛的情怀和能量俘获更多观众的芳心。

张清进一步解释道：“在素人的选择上，希望能够选择有趣的灵魂，有一定的趣味性和代表性。在节目纪实的光环下，能够真正的深入到人间，带来人情味、烟火气的气息。”

节目中，素人并没有成为明星光环下的背景板，反而推动了素人的出圈，不论是重庆方言相声给观众带去欢乐、坚持自己的舞台梦的23岁女性相声演员圆圆，还是土生土长在重庆、喜欢收藏老物件保留这座城市生活印记的温柔奶爸猩猩，观众很容易被主人公、素人的骨子里传达出来的乐观以及城市特性感染到。

依托阿里生态成就内容巨量引擎

优酷年轻化站位日渐清晰

在纪录片年轻化的大潮下，当各个平台都在尝试基于自身风格去寻找深刻主题与年轻气息的最佳契合点时，依托阿里生态的优酷在这方面显然呈现出自身的一些独到优势。

对大多数用户和观众而言，纪录片的边界正在被不断打破、拓宽。张伟表示：“阿里的经济体给创作提供了丰富的数据，无论是内容创作形式，还是商业形式都给纪录片提供了更多创新的可能性。”近年来，在依托阿里生态打造内容孵化器的过程中，优酷在纪实和电商、纪录片加互动、纪录片和大数据、内容和公益四个方面进行了足够多的尝试与探索。优酷人文更是基于大数据洞察，创造性地布局于纪录片领域，以题材多元化、观看趣味化的更多内容，驱动纪录片受众的年轻化，进而成功打造其差异化标签。

作为从2019年到2020年连续两年被国家广电总局评为全网唯一的“优秀纪录片播出平台”，优酷纪录片已实现在节目口碑上的全面引领。其中豆瓣评分在8分以上的作品有21部，9分以上的8部，8分以下的作品为零。不论是疫情的不利因素和高压力下展现出的快速、准确的创作能力，还是以《奇妙之城》为代表的能够引起社会广泛关注的那些纪录片题材，不仅实现了对平台的创新以及对年轻化受众的探索与拓展，也极为罕见地在客观创作环境进入瓶颈期的行业整体态势下完成了自身的逆势增长，足以见得优酷纪录片内容的生命力及其商业模式的稳定性。

以年轻化叙事打造人文关怀新语境

优酷纪录片战略布局再加码

自1月5日在优酷上线以来，《奇妙之城》热度不断攀升，成为优酷从选题到形式两方面均实现年轻化的又一尝试，其全新的创作方向的呈现视角，都引起了以年轻女性为主的泛人群对纪录片这一题材的更多关注，也因此成为了优酷用年轻化叙事语态打造纪录片的又一部代表作。随着用户活跃度的持续加强，尤其是年轻化态势的进一步加深，未来优酷纪录片还将针对不同人群打造更多的原创内容、直至形成系列化IP，更为精准的对标受众，无限拉近用户和纪录片的距离。

在“2020优酷人文趋势前瞻思享会”，优酷以“女性1835”作为新赛道的品牌概念，“女性1835”着力关注18-35岁的女性议题，并将这一年龄段进行具体细分，针对各个阶段女性的痛点与关切，进行侧重性强的内容布局：《屋顶上的女孩》《新四季歌》《方舟游》《想要问问你敢不敢》等优质女性人文内容IP矩阵。

优酷的内容布局也传递出更多重要信号，2021年主要在“科幻探险、历史传奇、悬案剧场、美食青春、我心归处”等五大类型领域进行创新，推出12档纪录片，其中9档皆为全新IP，满足不同人群的观看需求，展现优酷对纪录片行业和纪录片的节目创作类型的思考，用行动诠释“讲真，就很酷！”

与此同时，作为领先行业的高品质内容提供者，优酷深耕纪录片领域，已发展为国内纪录片主流制播平台。优酷也依托资金、资源、政策等优势聚集更多的合作伙伴，生产出更多面向互联网用户、引领行业创新的优质纪录片，不断挖掘纪录片商业化变现的新玩法，实现产业全链路的搭建。

始终在用年轻语态讲述年轻人的故事，做年轻人喜欢看的纪录片，这或许就是优酷和《奇妙之城》制作团队关于纪录片年轻态这一行业命题给出的答案。在引领与探索之间，优酷作为优秀纪录片的播出平台，不仅在客观层面引领了纪录片行业的产业变革，更是在以年轻化的叙事赋能纪录片体裁在当代互联网语境下的价值实现。